Nyheter

Kunsthallen ønsker velkommen til årets sommerutstilling, viet europeisk samtidsporselen. In Spe åpner lørdag 21. juni kl. 14:00.

Med kollektivutstillingen In Spe, har Kunsthall Grenland samlet elleve av Europas mest innovative kunstnere som arbeider med porselen. Utstillingen viser en kontinuerlig utforskning av materialet og diskuterer samtidig porselenets kulturelle kontekst.

In Spe reflekterer og representerer noe av det mangfoldet som finnes i samtidskunsten, der fellesnevneren er leire og porselen. De inviterte kunstnerne har fått anledning til å invitere med seg hver sin yngre kunstner – noe som også bidrar til faglig utveksling. Til utstillingen er det produsert en katalog, der utstillerne har besvart spørsmålet om materialets betydning i arbeidene. Gjennom disse svarene gis publikum et glimt av kunstnernes prosess og tilblivelsen av verket.

Porsgrunn Kunstforening har lenge hatt fokus på porselenskunst og – kunstnere, og har samarbeidet med Porsgrunds Porselænsfabrik, Porselensbiennalen og Porsgrunn kommune om utstillinger, workshops og utsmykkingsprosjekter. Fra 2014 vil Kunsthall Grenland videreføre og bidra til ytterligere å styrke denne satsingen, ved årlig å arrangere en større utstilling i sommerperioden som viser porselenets potens og posisjon i samtidskunsten.

Utstillingen står til 14. september.

Deltagende kunstnere på IN SPE er Wayne Fischer (F), Marit Kathriner (F), Akashi Murakami (F), Christina Schou Christensen (DK), Hanne Mago Wiklund (S), Helene Kortner (N), Anita Hanch-Hansen (N), Pernille Pontoppidan Pedersen (DK), Sara Møller (S), Maria Boij (S) og Hedvig Winge (N).

Kuratorteam: Irene Nordli, Toril Redalen og Catrine Orr Danielsen.

Nordisk Kulturfond lanserte i går HYBRID MATTERS som vinnerprosjekt for utlysningen av DIGITAL 2015 – 16, under tittelen The Nordic Culture Event of the Year.

HYBRID MATTERS er et samarbeidsprosjekt mellom The Finnish Society of Bioart, IT-Universitetet i København, Den svenske kunstnerduoen Åsa Sthål og Kristina Lindstrøm og KUNSTHALL GRENLAND.

HYBRID MATTERS: Alt som har et fysisk, virtuelt eller teknologisk aspekt på samme tid er hybrid materie- som mennesker med smartphones, dyr med geolocation-sendere, genetisk manipulerede planter eller flasker , hvor webside er utskrevet som en del av etiketten. Det hybride er viktig, fordi det ikke er unntaket, men vår hverdag. Hybrid Matters ønsker å utforske dette gjennom kunst.

”Hybrid Matters” giver oss en forventning om, at kunsten påen virkelig interessant måde kan udforske nutidens og morgendagens digitale udvikling og vise, hvordan forhoildet mellom mennesker, natur og miljø forandres i takt med at vores fysiske og organiske virkelighet og det virtuelle smelter mer og mer sammen.”( Juryens uttalelse).

Formålet med HYBRID MATTERS er å undersøke hvordan digitale teknologier kan skape nye modeller for kommunikasjon og danne nye former for forbindelser mellom de forskjellige aktørene i en ”hybrid økologi”.

HYBRID MATTERS inkluderer en rekke initiativer: Digital formidlingsplattform, nettverksmøter, laboratorier/ ”field-trip”, symposium, kunstnerisk forskning, ”call for ” kunstverker, workshops med publikum og utstillinger i Norden.

Vårens siste visning i Klassikerserien er Louis Malles spillefilm, Le Feu Follet – Ta mitt liv – fra 1963. Filmen er basert på en roman med samme tittel av Pierre Drieu La Rochelle, som forøvrig Joakim Triers film Oslo, 31. august også er basert på.

Alain Leroy, en alkoholiker reiser fra en rehabiliteringsklinikk der han behandles for depresjoner. Han har bestemt seg for å avslutte livet, men vil først besøke sine venner i Paris en siste gang, for å forsøke å finne en grunn til å leve.

Filmen vises på Pohlmanns Matbar tirsdag 6. mai kl. 19:30. Visningen er gratis.

12. juni åpner Kunsthallen dørene – for deg og din kunst. Vi gjentar fjorårets utstillings-suksess på Kunstforeningen, med The Last Supper, der alle kunne stille ut sine arbeider i kunstforeningens lokaler. Nå er det veggene i kunsthallen som skal dekkes.

(Foto: Charlotte Nagell/PD)

Til PD forteller daglig leder i Kunsthall Grenland, Andreas Rishovd:

– Vi inviterer alle, amatører som profesjonelle og folk i alle aldere, til å stille ut egne kunstverk under teaterfestivalen. Det er ingen begrensninger i forhold til materialer eller uttrykksform. Her tar vi i mot hummer og kanari.

Les artikkelen i PD her

Her finner du all informasjon du behøver hvis du ønsker å stille ut på Kunsthall Open

Det ble bråk da markeringskåte politikere ville bannlyse Kunsthallens logo. Nå er “giftlogoen” hedret med det ettertraktede Merket for god design.

(FOTO: Thomas Bjørnflaten/Varden)

Les TAs artikkel om tildelingen her
Les Vardens artikkel om tildelingen her

Onsdag ble profilen, som er utarbeidet av det lokale byrået onezero designbureau, hedret med landets mest prestisjetunge designpris for kunsthallens giftkryss på gul bakgrunn. Logoen har vært en sentral del av kunsthallns synliggjøring og en viktig del av vår profilering. Logo og profil skulle også appellere til et yngre publikum, samt at det var viktig å ivareta Grenlands lange industritradisjoner.

I fjor forsøkte kommunale politikere å få logoen bannlyst fra kommunale bygg og nektet den profilert i kulturhuset. “Giftlogo”-debaten ble en av de senere årenes heftigste kulturelle debatter i Grenland, og endte med full retrett fra kommunalt hold og at logoen nå er svært synlig i Kunsthallns virksomhet.

I en nettartikkel i Norsk design i forbindelse med tildelingen, sier Andreas Rishovd, kunsthallens leder, følgende:

– Logoen leker med symbolikk som mange forbinder med fare, gift og forurensing. Samtidig er logoen et åpent symbol. Den er det du gjør den til selv, og den gir oss mange muligheter som vi kan spille på, sier Rishovd.

Etter et drøyt år etter logodebatten raste for fullt, kan man nå se at all oppmerksomheten har fallt positivt ut:

– Det har vært et fantastisk første driftsår for kunsthallen. Debatten rundt designen har gjort at veldig mange fikk øynene opp for oss. Bare første halvår hadde vi 9000 besøkende. Det er et svært høyt tall for en regional institusjon som oss.

Du kan lese Norsk designs artikkel om tildelingen her

Månedens filmklassiker i april er et av modernismens høydepunkt i Europa.

Michelangelo Antonionis film_ L’Avventura_ fra 1960, revolusjonerte Europeisk kunstfilm. Med sin enkle, men flyktige historie, og fortalt i et dvelende filmspråk, grep filmen publikum og gjorde Antonioni til midtpunktet i en bevegelse som ble en naturlig vidreføring av strømingene fra den franske nybølgen fra slutten av 1950-tallet.

En kvinne forsvinner under en båttur, og hennes venninne og hennes elsker forsøker å finne henne. Snart utvikler de følelser for hverandre, og historien tar helt uventede vendinger. Men i denne banalt enkle historien rommes også en dyptpløyende studie av overklassen, med sviende observasjoner om åndelig isolasjon og kjærlighetens mange irrganger.

L’Avventura er første film i en trilogi der Antonioni tar for seg «menneskelig fremmedgjorthet og misnøye». Den ble fulgt av La Notte (1961) og L’Eclisse (1962), som vil bli vist i påfølgende semestre.

It changed my perception of cinema and the world around me, and made them both seem limitless … L’Avventura gave me one of the most profound shocks I’ve ever had at the movies. – Martin Scorsese

Filmen vises på Pohlmanns matbar (Porsgrunn), tirsdag 8. april kl. 19:30. Visningen er gratis og åpen for alle.

Velkommen til foredraget Porselensinjeksjon onsdag 26/3 kl. 19.00 på PP.

Toril Redalen og Irene Nordli, to av våre mest anerkjente og spennende porselenskunstnere, forteller om, og viser porselensprosjekter fra inn og utland.

Begge har hatt egne kunstprosjekter ved Porsgrunds Porselænsfabrik og også vært på ulike fabrikker over hele verden. De skal kuratere sommerens utstilling i Kunsthall Grenland med tittelen, In Spe. Les mer om utstillingen her.

Kuratortemaet ønsker å vise porselensmaterialets uendelige muligheter og omskapingspotensiale.

Foredraget er et oppspill til sommerens store porselensbegivenhet i Porsgrunn.

Lørdag 22. mars kl. 13:00 åpner årets andre utstilling. Gruppeutstillingen This Years’ Model tar utgangspunkt i modellbasert samtidskunst. Utstillingen viser denne trenden i nordisk sammenheng, med et utvalg av 14 kunstnere fra Finland og Norge. Les mer om utstillingen her.

Les mer om utstillingen og kunstnerne i avisoppslagene nedenfor.

Har du lurt på hva som skjer under presenningen i Reynolds-parken? Den finske kunstneren Vesa-Pekka Rannikko har den siste uken preparert statuen av Carl Reynolds, som en del av utstillingen This Year’s Model, som åpner på Kunsthall Grenland 22. mars. Utstillingen er en Finsk-Norsk mønstring av kunstnere som arbeider med modellbasert kunst. Du kan lese mer om utstillingen her.

Les PDs artikkel om Rannikkos prosjekt her

Velkommen til årets første gallerirunde, i regi av Kunsthall Grenland torsdag 6 mars kl. 13.00.

Daglig leder Andreas Rishovd vil gi en innføring i utstillingen LIMBO av Filippa Barkman og Johannes Høie. Tilbudet er åpent for alle og gratis. Enkel bevertning!

Gallerirunden er et samarbeid mellom utstillingssteder i Grenland, og Porsgrunn og Bamble kommune. Visningene finner sted hver torsdag kl. 13:00 på ulike utstillinger og visninger. Du kan finne mer informasjon ved å kontakte kulturkontoret i Porsgrunn kommune.