HC Gilje
03. nov 13:00 – 16. des 16:00
Arkiv /
Audiovisuell teknologi - lys og lyd - kan transformere, skape, utvide, forsterke og fortolke det fysiske rommet vi beveger oss igjennom. Kunstneren HC Gilje har gjort disse stadig endrede opplevelsene av sted og rom til et omdreiningspunkt for sitt kunstneriske virke.
Utstillingen står til søndag 16. desember. Denne søndagen blir det et foredrag med kunstneren kl. 14:00, gratis og med enkel servering.
Til grunn for mange av HC Giljes prosjekter ligger en interesse for hvordan bevegelser og lys passerer gjennom rom, objekter, kropper og landskap. Lyskilden i seg selv er ikke det mest interessante, men heller hvordan lyset interagerer med fysiske strukturer. Lys er bare synlig når det manifesteres i materialer gjennom refleksjon, refraksjon og skygger. Hans verk tar derfor like mye utgangspunkt i et spesifikt sted eller rom, som i tekniske løsninger.
I dette nylagde arbeidet for Kunsthall Grenland gjør han et storformat lysmaleri i kontinuerlig forandring, med hvit laser og fosforiserende maling. Han tar utgangspunkt i forholdet mellom lyspunktets flyktige bevegelser og flatens evne til å absorbere og avgi lys. Gilje er her interessert i spenningen mellom det raske og det langsomme, øyeblikket i motsetning til lange strekk av tid, det som bygges opp og det som brytes ned.
Foruten utstillingsprosjekter har Gilje også arbeidet med lys-atmosfæriske verk i sanntid, installasjoner, live performance, scenografi, konsert-video og en-kanals kunstvideoer.
I 2006 initierte han forskningsprosjektet “Conversations with Spaces”, der han undersøkte hvordan audiovisuell teknologi kan brukes til å endre vår oppfatning av et fysisk rom. Prosjektet medførte flere utstillinger og resulterte også i en dokumentasjons-bok med samme tittel (utgitt i 2017).
Nedenfor finner du noen video-eksempler på tidligere verk av HC Gilje. Til utstillingen ved Kunsthall Grenland vil kunstneren presentere et nytt verk, skapt i og med kunsthallens rom - Radiant (2018), og også vise videoprojeksjonen Entangled (2018).
Utstillingen er støttet av Norsk Kulturråd og Billedkunstnernes vederlagsfond
Du kan besøke kunstnerens hjemmeside ved å klikke her
For over a decade I have been working with a general idea arching over my various projects, called Conversations with Spaces, where I look at different ways of transforming spaces using light, projection, sound and motion: ephemeral media that create temporary transformations of physical spaces, which in turn influences how we experience these spaces. Questions of how we live our lives through our bodies, how we place ourselves in time, how we relate to others and our environment, and how technology is deeply entangled in the answers to these questions are an important context for the creation, and possibly appreciation and understanding, of my work.
I am interested in how motion passes through spaces, objects, bodies and landscapes. I am interested in how light interacts with physical structures. Light is only visible as manifestations in materials through reflection, refraction and shadows. Movement of light in a space affects the experience of time passing. My work has always revolved around different forms of improvisation, when working with a camera, in live performance, when creating material for experimental video and when working with spatial installations. For this I develop tools and devices that become instruments, mediators, probes or interfaces that allow me to interact with or have a conversation with my surroundings.
NOEN UTVALGTE TIDLIGERE ARBEIDER
BIOGRAFI: HC GILJE
Etter endt utdannelse ved Kunstakademiet i Trondheim i 1999, flyttet HC Gilje til Berlin. De neste årene turnerte han aktivt med en rekke video-prosjekter, både for konserter og for dans/performance. Gilje var et medlem av video-improvisasjons-trioen 242.pilots, fungerte som den visuelle motoren for dansekompaniet Kreutzerkompani og hadde samarbeid med musikere, komponister og improvisatører som Justin Bennett, Yannis Kyriakides, Kelly Davis, Maja Ratkje og Jazzkammer (John Hegre/Lasse Marhaug).
I denne perioden gjorde han også en serie med eksperimentelle videoer, mange av dem var et resultat av hans live-samarbeid.
Siden 2005 har Gilje fokusert mest på installasjonsverk som er fundert i projeksjon, lys og lyd. Han har her vært opptatt av skjæringspunktet mellom lys og fysiske strukturer, skaper bevegelse ved hjelp av rom og gjenstander, og går i dialog med rom ved hjelp av sine skreddersydde digitale verktøyer.
Hans arbeider er vist verden over, og noen av hans seneste separatutstillinger har vært på Woodstreet Galleries (Pittsburgh, USA, 2012), IMAL (Brussel, Belgia, 2011) og Galleri 21 (Malmö, Sverige, 2010). Hans arbeid har vært vist på utstillinger som «The Dark Universe», Sonic Acts/NASA (Amsterdam, Nederland, 2013), «Total City», Institut Valencia d’Art Modern (Spania, 2012), og den 1. Brussels Biennial (Parc Sportif, Rabat, Marokko, 2008).
Foruten på utstillinger har Gilje presentert sine verk via flere bøker og internasjonale DVD-utgivelser.
Kommende utstillinger & arrangement
Invitasjon til vernissage?
Meld deg på vårt nyhetsbrev for å motta invitasjon til utstillingsåpninger og få siste nytt fra oss!